画面作用于观众眼睛的首先是光影和色彩，一切视觉形象的轮廓、层次、动感部有赖于光色的合成。现代电影技术使摄影机和胶片几乎可以还原所有可见事物的原貌，而艺术地运用光线、色彩，使之产生有“调子”的画面，则是电影造型创造的使命。

        色调和影调的概念并非出于主观脆测，它来源于人在现实世界中对于色彩和光的心理感觉。黑色肃穆，白色纯净；昏暗中的一块明黄包会令人精神为之一振，而强光的明黄色却使人感到烦躁；中国皇宫的大殿余碧辉煌，以朱红和橙黄为主的建筑色调，托出了皇权至尊的华贵和显赫；酒店民间的家具陈设多为暖色，为的是使客人感到舒适安详……人们在实际生活中创造着特定色调和影调的各种生存；反过来又启发了创作者，以同样的方式把色彩和光线变成艺术语言。一部影片中，每一堂景、每一套服装都有色彩的基调和搭配问题，每一个空间、每一幅画面都需要考虑光线和影调的处理；不仅如此，景与景之间、画面与画面之间、还有色调、影调的匹配关系：和谐还是对比渐渐过渡还是故意跳跃，所有这些处理的依据，是导演描绘情境和刻画人物的意图，也就是他希望传达给观众的光色心理感觉。